旅日藝術家吳汝俊 讓京劇演出“國際范兒”

華美靚麗的舞臺服裝、美輪美奐的聲光電舞臺效果、巧妙融合的交響樂與電子器樂……難以想象，這些元素會出現在京劇表演的舞臺上。而開創這一表演形式的，正是旅日藝術家、日本京劇院院長吳汝俊。

圖片源于網絡

旅居日本20余年，吳汝俊讓中國京劇演出了“國際范兒”。

“世界性的人物設定、中國化的人物故事、京劇的藝術形態、國際化的音樂理念。”在接受中新社記者采訪時，吳汝俊如此描述自己的藝術理念。

從小，吳汝俊就與京劇有著不解之緣。

1963年，吳汝俊出生于京劇藝術世家，父親是著名作曲家、京胡演奏家吳樂常，母親是著名京劇老生演員吳鳳樓。

在濃厚的藝術氛圍熏陶下，吳汝俊4歲學戲，9歲學琴，21歲以13門功課全優的成績從中國戲曲學院畢業，被分配到中國國家京劇院工作。

彼時，改革開放的浪潮，帶來海外流行文化，讓中國傳統藝術形式受到沖擊。“有時候，臺上表演的人比臺下的觀眾還多。”吳汝俊開始思考，如何將觀眾吸引回劇院。

在這一想法驅使下，他不斷探索中國傳統藝術與流行元素結合之道，開創性地將京胡與國外電聲器樂結合，將廣受年輕人歡迎的倫巴、迪斯科、探戈等曲調加入，將傳統曲牌重新編排，同時融入小夜曲。

1984年創作開始，1985年作品出爐。幾乎在一夜之間，吳汝俊創新的京胡輕音樂遍布大街小巷的歌舞廳以及各種演出中。

1989年，吳汝俊到日本發展。在日本，他與妻子陶山昭子共同為傳播中華文化、促進中日友好交流而努力。“藝術是人類共同的語言。我把中國人和平、善良、仁愛的思想融入到藝術創作中，讓不同國家的觀眾通過藝術，來了解中國的歷史和文化。”

吳汝俊原創京胡輕音樂金碟100多首曲目，廣受日本觀眾喜愛。此后，吳汝俊一邊在日講學，對比世界藝術，一邊掀起了新京劇創作熱潮。

廣泛吸收京劇各大流派所長，他將昆曲、西洋樂等多種藝術元素加入傳統京劇中，從而創作出獨特的“吳氏青衣”唱法；在傳統唱腔與敘事方法基礎上，他又借鑒國際流行文化元素，并輔以現代化聲光電畫舞臺效果，創新推出老少皆宜的“吳氏新京劇”。

其中，他自編自導自演的新京劇《貴妃東渡》，作為北京市慶祝中日邦交正常化30周年獻禮節目，廣受贊譽；他用新京劇演繹的《則天大帝》，從14歲的武媚娘演到83歲女皇，跨越花旦、青衣、小生、老生、老旦，開創舞臺演出先河；2016年，吳汝俊創作的新京劇大戲《愛心觀音》，以觀音菩薩的成佛歷程為故事內核，表達了愛人、愛蒼生、愛世界的大愛精神……

吳汝俊認為，惟有創新才能讓中國傳統文化真正走向世界，“而身體力行，弘揚中國傳統文化，更是每一位身處海外的中華兒女應盡的責任。”

責任編輯：趙潤琰-WYX