《剃刀邊緣》文章馬伊琍再度合作 這是一部屌絲追女神諜戰劇

卷毛夫婦

文章卷發

《剃刀邊緣》中的配角造型也很清奇：清一色剃掉了鬢角，只留鍋蓋在腦門上。這樣的造型讓網友吐槽不斷。

看了文章和馬伊琍的造型，大概就能明白編劇所說“這并不是一部常規、傳統、特別嚴肅的諜戰劇”了。

正在東方衛視黃金檔播出的《剃刀邊緣》，是文章和馬伊琍時隔多年再次合作的電視劇。播出過半，觀眾評價“劇情太燒腦，漏掉一點點就看不明白了”，甚至稱它是一場升級版的“狼人殺”。但也有人質疑：“馬伊琍看上去比較賢妻良母，交際花的感覺她演得不像”、“男女主角都頂著‘泡面頭’，丑到一起了”、“文章演技用力過猛”等等。面對這些質疑，該劇編劇余飛日前接受媒體訪問，一一作答。

3集一個小埋伏，5集一個大埋伏

上個廁所就看不懂了

《剃刀邊緣》從一開頭就直接進入高潮，實力派演員于震飾演的特務科科長兼地下黨，刷新了“最快領盒飯”紀錄——— 在第一集就“掛”了。接下來，警察局各方勢力上場，辦公室斗爭、互相陷害、插科打諢等等劇情輪番上演，觀眾上一秒還被文章痞氣逗笑，下一秒又一個謎團上演……需要觀眾目不轉睛才能跟上。

南方都市報：觀眾說，這部劇要一集不落才能看懂。你們考慮過觀眾的收視習慣嗎？

余飛：這部劇對觀眾是有要求的，要沉下心來看才能看明白。如果上個廁所、干點別的事就不明白了，它一環扣一環，至少每個單元要從頭看起，不能從中間看。一般5集一個大事件，有時甚至兩三集就有大事件。如果考慮觀眾的收視習慣，我們寫劇本就很難周全。

南都：很多諜戰劇比的都是誰最燒腦，誰懸念多，有時觀眾已經看不懂了，對這個問題你怎么看？

余飛：這樣反而把事情搞復雜了。燒腦和懸念的元素，很多人都會做，但怎么把握度，讓劇情看起來既高級又容易理解，就要看用什么方法。如果鋪墊和闡釋得好，最后解開的方法也很好，揭開真相時觀眾就容易看明白，而且還有驚喜。

南都：這部劇圍繞“剃刀是誰”來講故事，有觀眾覺得跟《麻雀》有點像。

余飛：我還真不太清楚，因為沒有詳細比對。我只能說，只要是諜戰類型的戲，都免不了有甄別內奸或是尋找臥底這樣的核心。

南都：諜戰戲一般有兩種路徑：一開始就挑明敵我關系，另一種是開始 時 不 明 底牌，不知道臥底是誰。各有什么敘事優勢？

余飛：挑明敵我關系以后，觀眾要看的是怎么躲過危險，怎么跟敵人斗爭。不亮明底牌的，有懸念，大家都在找那個人。底牌到某個階段都要亮明，而且亮明時要鋪墊，也是不太好寫的。這種人物的轉變過程特別難寫，怎么才能真正轉變？

“文章馬伊琍的日常”

打打鬧鬧，會讓觀眾出戲嗎？

文章頂著爆炸頭，馬伊琍也“夫唱婦隨”燙了一頭的小卷，其他配角更是清一色地剃掉了頭發兩邊的鬢角，只留鍋蓋在腦門上……這些詭異的造型讓網友吐槽不斷。

男主在人設上使勁往“屌絲”的方向整，肆無忌憚地飆臟話，愛財/好色，卻自戴光環———智商超高，逢兇化吉，還能玩轉辦公室政治。

但是，由于受到3年前那起轟轟烈烈的“周一見”出軌事件的影響，觀眾看劇時很難脫離文章夫婦的現實生活：看許從良時，很難剝離文章本人；看關海丹時，也會覺得馬伊琍賢良有余、妖艷不足。

南都：馬伊琍第一次演諜戰劇，表現如何？

余飛：我認為她演繹得很到位。關海丹這個角色需要一點妖，但又不能妖得過分，還要將智慧融入其中，難度很大。

南都：有人認為，文章、馬伊琍夫妻的對手戲，把平常生活中的東西加了進去，導致不太符合劇中的人物關系。

余飛：夫妻對手戲我覺得還好。大家看的時候，肯定很難把他們當成兩個陌生人看，所以容易受影響。這并不是一部常規、傳統、特別嚴肅的諜戰劇，它有喜劇元素，有屌絲追女神的元素?？赡芤驗檫@些，導致大家想到二人的夫妻關系。他倆有點搞笑，打打鬧鬧，甚至互相調戲，不像過去的諜戰劇。

南都：演員的發型符合那個年代嗎？

余飛：演員的發型問題，應該是導演的風格或者美術的設計。我只能說，在任何一個時代，都能理出各種不一樣的發型，無非就是頭發的多少和分布在腦袋的不同地方。

南都：怎么看待“文章式演技”？

余飛：他通宵都在琢磨，天天睡不著覺。我看的第一場戲就是他在車里和馬伊俐演的對手戲，一上來我就覺得這個感覺是對的，心里就有底了。

南都：有人說文章演得“用力過度”。

余飛：在那種特殊的環境下，作為當時的偽警察，要假裝游刃有余，嘻嘻哈哈混著，確實需要有些夸張，才能保持內心平靜。

編劇不被重視？

資本涌入導致爛劇增多？

演員不敬業會毀掉這個行業？

《剃刀邊緣》的編劇余飛，同時也是中國電視劇編劇工作委員會副秘書長。對于當下影視圈的“替身”、“摳像”、“IP主導”“資本橫行”的行業亂象，他怎么看？

南都：演藝圈明星賺大錢，對編劇不重視，好劇本其實是好作品的基礎。你怎么看待這一現象？

余飛：目前來講，我認為編劇的地位還是有較大提高的，而且只要你有創作和運作的能力，發展空間也比較大。如果你自己各方面都不夠成熟，才會受壓制，受打擊，甚至受欺負。作為編劇心態要好，別人賺大錢，不用去羨慕，因 為 編劇如果 寫好了，待遇也不是很差的。還是得有自己的創作理想，想寫什么、想怎么寫、跟什么樣的團隊合作。

現在“IP和資本橫行”，改變了影視圈的生態，對編劇的沖擊也比較大。實際上，這也是一種對創意的重視，不管IP里有多少垃圾、有多少好的，它始終是一種對源頭、對創意、對內容的重視，不管重視的方法對和不對。我覺得，作為編劇，要盡可能地占據源頭優勢，不管是劇本、小說還是漫畫，要盡可能打造自己的個人品牌，讓作品跟更多更好的導演、演員、制作方合作。

編劇不被重視和缺好劇本的問題，實際上是什么呢？我認為整個影視行業里面，會抓劇本的人還是很少，大量的公司根本沒有真正懂劇本和真正懂“抓劇本”的人，導致很多真正有能力的編劇找不到合適的人去合作。

會抓劇本的人，實際上是自己要會寫，又懂得編劇心理，甚至還懂得法律，懂得制片方的關系，懂得審查的問題，各種東西都要懂。要讓人家相信你，把東西交給你，所以很復雜，這樣的人真是太少了。即使有這樣的人，人家也自己開公司了，誰去幫你抓劇本？

我一直提倡，最好能開一所“編劇的藍翔技校”，或者影視行業的藍翔技校，專門教編劇技巧、教跟人打交道的方法，這些導致了整個影視圈的乏力。

南都：是資本和IP的進入導致爛劇增多嗎？

余飛：還是因為專業人士比較少。一線的高手編劇比較少，看起來好像爛劇比較多，其實高手一起合作，還是能合作出好東西來。

南都：宋方金編劇之前說，年輕演員的不敬業正在毀掉這個行當，你作為編劇怎么看？這個問題真的很嚴重嗎？有什么解決辦法？

余飛：演員是直接呈現在觀眾面前的一個載體，我們所有工作人員的努力都要靠他們呈現。如果演員不敬業，肯定會影響這個行業。這個問題比較嚴重，如果演員不敬業，全用替身，是非?？膳碌?。但也不是說所有的年輕演員都這樣。這些情況出現，主要還是因為現在拍攝的戲量太大了，資本進入得太多了，炒作的大IP太多了，導致所謂“有市場價值”的、有市場號召力的演員極度稀缺，所以他們用非常不好的方法去拍戲，比如替身、摳像等。這實際上告誡了制片方，如果根本沒有檔期，就不要去找這個演員了。